單反攝影入門速成技巧有哪些?下面小編為大家整理了單反攝影入門速成技巧，歡迎大家閱讀參考!

　　單反攝影入門速成技巧

　　人物數碼攝影技巧

　　世界上有很多攝影師以拍攝人物著名。在他們的照片中，你感覺得到被攝人物都在為你“講述”一個故事或表達一種感情。為什么我們經常看到身邊的照片不具感染力?很多情況正是出于這個原因。不管是單人像或是多人拍攝，在我們做到讓人物傳神(或講故事)之前，還是先看看經常犯的毛病，并設法改變它。

　　1 單人像

　　1)不讓肖像變形的簡單方法：

　　有些頂尖的攝影師為大人物拍攝人像時故意讓肖像變形，那是一種高層次的藝術表達。而對于大眾攝影，肖像變形卻是低級和致命的失誤。

　　第4招：讓肖像不變形的簡單方法，是離被攝人物站位盡量保持距離，盡量不用廣角鏡，肖像照適于用80-90mm鏡頭拍攝。

　　2)如何獲得淺景深以凸出人物：

　　如果人物的周圍場景，不能幫助或襯托該主體“講故事”，我們盡量刪剪或模糊掉背景。

　　第5招：獲得淺景深(讓主體背景模糊)的方法，是盡量使用大光圈，長焦距，(如果有條件)，讓人物站位離背景盡量遠。

　　3)讓你的拍攝對象更自然

　　“當我拍什么人的時候，我總是想回避他們那種自己在被拍攝的樣子。”著名攝影師約翰-洛恩加德說。顯然，在拍攝中人物放松是很重要的。人物放松的時候才會更自然地流露情感，如果不是抓拍(或偷拍)，生活中的人物在面對鏡頭時通常很別扭(不自然)，這需要溝通，讓他/她忘記拍攝。

　　4)POSE要領：

　　借助環(huán)境道具和擺姿勢有利于讓形象更生動，不至于讓畫面呆板。

　　第6招：讓拍攝對象根據場景站立、屈體、依靠、坐下或躺下。

　　第7招：注意在靈活應用整體姿勢時，讓拍攝對象的手有所動作，如摸頭、撩頭發(fā)、撫面、脫腮、按嘴角、摸頸部、拉衣襟、撩臂膀、叉腰、擱大腿、撩腳部(如拉鞋帶)，總之，手部動作可以在全身上下自由摸索，核心是保持自然和有助于表達情緒。除此之外，手部還可以捏拿道具，如帽子、眼鏡、絲巾、書籍、香煙、足球、一枝花等等，以此活化照片，讓形象更生動。

　　第8招：拍攝帶POSE單人像時，你要特別留意對象的頭部和肩膀。通常，頭部與身體盡量不在一條直線上，雙肩及雙腳忌平行。

　　第9招：在單人像攝影時，攝影師晝與被攝對象保持距離以避免人物變形，在構圖上，通常對角線方式是較保險的。

　　第10招：如果被攝對象實在擺姿勢困難、著裝或身材不好表現，那么請你盡量拍攝半身像或大頭照，此時被攝對象的表情是你唯一應該抓住的。

　　5)特殊光線下的人像拍攝(烈日下、夜晚、背景亮光)

　　第11招：在強烈日光下拍攝，需要注意對象遮陽以避免眼神不自然，多用側光，以讓對象棱廓分明;盡量少用逆光拍攝人物，太陽光對鏡頭的照射可能會使光學元件退化，從而減損圖像的效果。需要逆光拍攝時，你只需把陰影擋在鏡頭上，而不讓遮蔭的物體(如帽子、手掌等)進入到畫面即可。

　　夜景中的人像拍攝比較難，糟糕的PP不是人物面龐太暗看不清楚，就是因閃光生硬導致人物面龐過亮、背景暗淡。對初學者而言，簡單可以從三方面來緩解矛盾。

　　第12招：首先調高感光度，關閉閃光(強制不閃光，相機的閃光系統很高明除外);其次讓被攝對象盡量在光線較亮的環(huán)境中(如路燈下)保持姿勢不動;較后拍攝時用慢快門(較好有三腳架)，讓曝光足夠成像。

　　第13招：背景亮光一般用閃光燈補充，使前景人像更明亮，如果能用散射閃光燈，效果會更柔和。

　　拍室內照時，以光亮背景設置曝光，不開啟閃光燈，成像主體會漆黑不清;若僅以主體設置曝光，開啟閃光燈，主體背景也將曝光不足;為達到自然效果，可先測出窗外光亮背景曝光為1/125、f8，然后在主體(肩膀位置)使用f8的散射閃光燈，平衡室內外曝光。

　　抓拍與多人照

　　1、為什么抓拍是更吸引人的?

　　人在一種自然(或不經意)狀態(tài)下表露出的神態(tài)是較真實的，在攝影家的眼里，有些人把它稱為“真相”。很多杰出的攝影作品就是用抓拍完成的，不管是單人照還是多人照。現實生活中，很多攝影人迷茫于沒有什么可拍的，那是因為初學者還沒真正打開心扉，把鏡頭投向于周遭和生活。

　　第14招：到街上、主題活動場所或突發(fā)事件現場，抓拍事件內外的人物表情及關系等，注意不用閃光、寧靜拍攝，多用長焦鏡頭，埋伏拍攝效果更佳。抓拍的速度可以訓練，但能拍到感人的作品，真諦盡在意識、感受和發(fā)現。

　　自然姿勢和擺創(chuàng)意造型

　　1)日常生活中，朋友聚會、親人團聚、孩童成長，免不了拍照紀念，記錄氣氛。這種有意識的拍攝活動，讓被攝人物擺POSE的要領是自然。

　　第15招：生活中的合影拍攝，擺自然姿勢拍出氣氛不僅是你首要考慮的，人物之間的關系更要追求淋漓盡致的反映。

　　2)除了自然姿勢的合影，一切戲劇性的創(chuàng)意POSE合影，更能收到爽心悅目、煥然一新的效果。成功的創(chuàng)意姿勢靈感源于對生活的領悟和創(chuàng)造力，沒有一套模式教會所有人做創(chuàng)意POSE，不過可以多做嘗試。

　　旅游風光攝影技巧

　　不可否認，有一部分人正是因為拍攝旅游風光而購買數碼相機的。但事實告訴我們，相當多的人群拍攝的風光照平淡無奇，說到珍藏更是勉為其難了。一個很核心的原因——也是大多數人的通病——他們迷失在目不暇接的風景中，無法聚焦在一處風光或景物上，而這一處風景給他的感覺他沒有意識到(或抓不住)，由此更難設計站位(相機定位)和畫面構圖，來凸顯這處風光的意境或主題。

　　1、是什么打動了你，你如何表現(主題)?

　　克里斯·斯蒂爾一帕金斯通常不拍“風花雪月的甜俗之作”，無獨有偶，英國攝影師喬·科尼什也崇尚把風光拍得更有思想，他說：“只有經過格外的努力才能超越攝影的實際內容，去傳遞情感、活力與激情，甚至是其中的比喻和象征意義。”

　　第16招：不要試圖把所有風光照拍得大而全，確定拍攝一個主體，其它的景物若不能烘托就壓縮或排除掉，默默感受一下這個主體，用一個形容詞來概括它。例如：拍一座堅固的橋，拍一個古老的村寨，拍一面恬靜的湖水，拍一個悶熱的菜市、拍一位憂傷的母親、拍一條懶洋洋的狗……

　　拍攝角度(相機定位)在風光攝影中的重要性

　　風光攝影家有句口頭禪：“好照片是走出來和等出來的。”透過專業(yè)精神，我們看到角度(相機定位)對于風光攝影是多么重要了。角度通常分為3種，較多的平腳，其次是仰拍和俯拍。

　　第17招：角度的選擇是用來凸主題的，如前所講的“形容詞”，如果這個角度是較能反映你所表達的主題(意境)，那么就使用這個角度，不管要走多遠的路。例如拍瀑布，三種角度很分明的表現了瀑布的洶涌(仰拍)、瀑布的寬廣(平角)和絢麗(微俯拍)。

　　介紹幾種典型的構圖

　　在很大的程度上，構圖決定著拍攝主題的實現，決定著作品的成敗。構圖就是指如何把人、景、物安排在畫面當中以獲得較佳布局的方法，是把形象結合起來的方法，是提示形象的全部手段的總和。對攝影初學者而言，這聽起來相當復雜，我們在此簡單說明基本構圖的方式。

　　第18招：在確定主體并確定表達意境的前提下，通常有井字形、三角形、斜三角形、垂直式、斜線式、水平式、曲線式幾種方法。

　　第19招：黃金分割的適當應用。對初學者而言，黃金分割手法的學習和應用必不可少，很多教材把黃金分割構圖另稱為“三三交叉法”，在交叉點“黃金分割點上”表現主體通常是實用和完美的。

　　大部分的傻瓜機是中心自動對焦成像的，如何把前景(如人像)凸顯在黃金分割位置成了一個難題。這就需要半按快門技巧的應用，(實際上大部分的傻瓜機操作手冊有這個實用技巧的說明。

　　第20招：先用鏡框中心對準前景，(讓相機定焦于你要拍攝的主體上)，此刻半按快門，再移動鏡頭，把主體擺放于你設想的黃金分割拉上，較后徹底按下快門，完成拍攝。

　　更合適的站位和變焦

　　“很少有攝影者會對相機的擺放位置給予充分的考慮，其實只有在相機的精確定位下才有可能產生好的構圖。在任何既定的視角中，有必要確定機位應該靠左還是靠右，

　　靠前還是靠后，稍高還是稍低。所有這一切都會影響場景中各被攝對象間的關系，明顯的比例以及是否在有效的景深范圍之內。”

　　“隨著攝影技術的發(fā)展，變焦鏡頭的性能越來越好，你無法忽略它們的創(chuàng)造潛能。但重要的是，攝影者必須懂得不同的焦距對被攝對象間的視覺關系、比例和景深和影響。一般說來，廣角鏡頭會拓寬空間，長鏡頭則會壓縮空間，但這是一個可能會產生誤導的概括。像阿特·沃爾夫、高倫·羅厄爾、吉姆·布萊登伯格、揚·亞瑟斯一伯特蘭和尼爾·本維這樣的攝影家都用35毫米相機拍出了令人難忘的風光攝影作品。對風光攝影來說，選擇極端的鏡頭通常是一個錯誤，廣角、標準和短的攝遠鏡頭通常就足夠了。”

　　不同環(huán)境光線下的成像操作竅門

　　有人把攝影說成處理光的學問，這說明光線對于完美成像多么重要。拋開主題和構圖(內容布局)的重要性不提，成像質量是我人大多數人較渴望提升的。決定成像質量的因素不外乎環(huán)境光線、相機和鏡頭的品級、以及攝影者的操作技能。如你所知：作為普通大眾，在沒有人為布光、相機或鏡頭也不可能很專業(yè)的情形下，想完成及時的、較高品質的拍攝，操作技能變得越來越重要。

　　不得不承認，在較難處理的環(huán)境光線下完成好質量的成像，過于傻瓜型的數碼相機幾乎不可能做到。令人欣喜的是，今天絕大部分入門級數碼相機也具備半手動功能，那些有助于提升成像質量的技術如“光圈”、“快門”、“曝光補償EV”、“ISO感光度”及“白平衡”，終可以讓你的照片栩栩如生了。

　　對攝影初學者而言，上面的技術(概念)難免生疏，我們在此簡單說明“光圈”、“快門” 、“曝光補償EV”、“ISO感光度”及“白平衡”是如何影響照片成像的：

　　我們把“成像”比喻成“注水”，光圈大小就像水管的大小，“快門”就是灌水時間，“曝光補償”是讓水管可大可小的卡子，“感光度”就是水桶深淺，水桶越淺水

　　量需要越少，(感光靈敏更容易成像)。曝光不足就是灌水未滿，曝光過度就是灌水過量。拍成一張照片，可以調節(jié)“光圈”、“快門”、“曝光補償EV”和

　　“ISO感光度”等變量，同樣注滿一桶水，可以調節(jié)水管大小、時間長短、卡子大小和水桶深淺一樣。而“白平衡”控制就是通過圖像調整，使在各種光線條件下

　　拍攝出的照片色彩和人眼所看到的景物色彩完全相同。數碼相機一般提供自動白平衡和太陽天、陰天、白熾燈、熒光燈等幾種模式。初學者可以根據光線環(huán)境選擇對應的白平衡模式，想更簡單的話，就完全選用自動白平衡模式。

　拍攝它被晨光照射的部分。